“设计圈的“斜杠青年””

本篇文章4450字，读完约11分钟

(青岛新闻网家庭徐伟利)

“设计”是一个感兴趣的词，在普通人眼里，设计就是“阳春白雪”，在设计师眼里，设计是许多复杂而基础的工作。 在目前的第三次成本上涨中，随着娱乐、文化等领域的迅速发展，中青对成本的选择也不同，设计的地位也越来越重要。

在设计圈里，热爱设计，专注于设计，但特别是“不安分”，被众多兴趣所追逐，依然成为设计的翘楚，这一成功，来源于他们的“不安分”。

陈德坚:他是“设计鬼才”，也是“音乐才子”

如果不认识陈德坚，即使第一次见到他，也不会和设计师联系上。 乐观，简单，期待。 如果有幸能让他听吉他曲的话，我想这是个爱音乐的大男孩。

如果你了解陈德坚，当然知道他的地位，是名副其实的设计圈翘楚，不折不扣的鬼才设计师，陈德坚的作品非常有创意和感染力，走在香港街头，你会看到很多大大小小的酒店、餐厅空的

大学毕业的时候，陈德坚进入英国的公司做室内设计师，其实在英国呆的时间并不长。 但是为了更入乡随俗地设计，陈德坚决定实地考察英国当地的娱乐、文化。 在深入了解了当地人的休闲文化、饮食文化等日常生活习惯后，陈德坚向实验室提议创建英国以前传到酒吧的项目，这个项目也成为了陈德坚的第一个作品。 这个项目除了以前从英国当地传来的酒吧的一般结构、功能外，还增加了创造性的会堂功能，这个项目得到了英国当地顾客和员工的高度认同，这个项目的尝试之后陈德坚对自己的设计方向及其企业勇敢地

除了设计之外，音乐也是陈德坚生命中不可缺少的部分，他真是典型的白羊座，表面非常理性认真，其实骨子里有浪漫的追求，这种感性与理性的融合也在其设计中造就了创新与温情的结合。 陈德坚在接受青岛新闻网家庭采访时这样说道。 “生活是最重要最舒适的状态，很舒适的状态，在这个年代，节奏紧张，有很多不同的压力。 如果能让自己的生活处于舒适的状态，那就最好了。 ”。

快乐地享受音乐，舒适地设计，作为设计师是陈德坚最好的状态。

吴滨:是一位温文尔雅的设计师，但我爱机车

“我认为我是一个善于处理自己困境的人。 如果你觉得灵感枯竭了，放下眼前的东西，放下后也许有自己的方法。 我可能会自己去旅行。 我可能会去和豪华机车旅行。 我以前在蒙古和朋友坐了一个星期车。 看起来像是和朋友在一起，其实只有你，面对那么长的路，8个小时，10个小时的重复，那个时候不断自我调整，我想这可能就是我的处理方案。

这是今年10月25日青岛新闻网家庭“环球酒店设计之旅福州站”的基调演讲，吴滨就“设计师如何进行自我调节”的回答是，只从吴滨的设计和他本人身上，很少看到他寻求这种刺激的性格。

在吴滨的设计中，总是感受到人文礼序的沉静和落花的美丽。 擅长酒店设计的吴滨，在设计之初会全面考虑实用性和艺术感受，所以功能性很强，而且他的设计总是带有感情的表达。

“我会考虑人和空的关系。 因为空之间有很多人。 度假酒店和有趣的酒店为什么这么吸引人呢？ 它会给人带来感情的释放，带人离开现在的地方，突然带来类似的感动。 ”。

在今年“环球酒店设计之旅福州站”的演讲中，吴滨说，个人别墅的设计“三棵树之家-琥珀别墅”吸引了现场观众。 房主是一对在海外留学的年轻夫妇，其生活习惯、饮食、起居习性更加国际化，在吴滨看来，这也是未来一些年轻人的生活习惯，也是有趣的地方。

“客厅的一面墙上粉饰了很多白色油漆，空之间有空白空的状态，但空之间有松弛，感觉很温暖。 另一面墙是宽大漂亮的木饰面，与空白很好地平衡着。 ”吴滨这样解释客厅设计，但由于业主也是机车爱好者，空之间适当使用了金属元素。 但是，在整个设计中，不会失去东方神韵。 中国式设计并不是用古老的东西来装饰，而是“可以从美学的观念、技法、表现出来。 通过巧妙的设计，虽然看不到东洋的痕迹，但能感受到东洋的味道。”

吴滨喜欢温文尔雅的东方神韵，但刻意的东方不是他想要的。 机车的动感可能给自身沉静的气质带来了差异，但在吴滨的多个设计中，没有东方的装饰也很有东方的味道。

戴昆:从音乐中寻找设计灵感

戴昆在接受青岛新闻网家庭采访时表示，他是本分的工匠。

在戴昆眼里，设计领域和裁缝、厨师很像，业主和顾客一旦找到设计师，就能告知其需求。 设计师需要根据这些需求提出处理方案。 这个过程往往需要踏踏实实的调查、反复创造。

虽然听起来像是保守的设计师，但是深入了解黛安，就会发现你是一个很感兴趣的人，其思维灵感的范围相当大。 戴昆热爱音乐，喜欢说吉他，他对音乐的喜好不亚于设计。 可以在戴昆的吉他声中听到他对生活的热爱，更重要的是，他把音乐带入设计，使冰冷的产品更具灵气。

戴昆的代表作《蝶恋花》系列产品，灵感来自《梁祝》，衣柜和茶几上的手绘浮雕提升了整个产品的艺术气息，凹凸不平的解决和金粉的效果让整个家具增加了贵族的气质。 这款与拉卡萨合作的设计增加了这些东方神韵，在米兰家具展上也异常出彩，引起众多海外顾客的关注。

音乐爱吉他的戴昆骨子里还是本分的设计师，他对设计的理解是:“最好的装修是看不到设计痕迹的装修。 一进屋，心情很好，所有东西都很合适，看不到刻意的痕迹。 我想那个柜子应该在那里。 那堵墙应该是这样的。 那盏灯也应该是这样的。 这可能是最好的设计。 ”。

音乐带来灵感，吉他陶冶情趣，融入戴昆的设计，踏实不无聊。 这可能是戴昆作为设计师最舒服的状态。

吕中:设计师？ 艺术家！

与其说吕永中是设计师，不如说他是艺术家。

“半木”这个新中式原创实木家具企业品牌自创立以来就具有浓厚的艺术气质，与设计师吕永中关系密切。 今年10月，在“半木”创立12周年庆典上，企业品牌发表了以“终极玩家经常喝醉”为主题的微电影。 这不是“半木”第一次用电影的艺术方法表现出来，但每次看“半木”关于家具的微电影，我都觉得家具本身是艺术品。

“我们不谈空文化和口号。 我们希望用设计的语言表达对生活的理解，从而滋润事物。 ”关于现在异常流行的“新中式”风格，吕永中在采访中这样说道。 在“半木”的产品设计上，中式不仅是表面的形态，从材质到结构的细节都很细腻。

在今年“终极玩家瞬间微醉”的中国箱研快速发展展览会上，我们可以清晰地看到吕永中设计中所有细节的解决。 “中国箱”是东方神韵的葡萄酒箱，酒柜的整体设计非常温润，包括周边的圆形打磨，是展览现场的1:1聚氨酯模型，可以清晰地看到吕永中先生用铅笔绘制的变更痕迹。 很多是在细节上的打磨和编纂。

吕永中这样解释了自己的这个设计。 喝酒差不多两年了，酒柜也两年了。 我认为酒柜不仅应该储藏酒，还应该越来越回应你的诉求，成为你的伙伴。 应该不大。 不太占空之间。 酒柜的四个方面，必须完善统一。 尺寸一定要精确，尺度一定要仔细推敲。 细节很重要，会成为经得起时间考验的器物，成为你真正的朋友。 ”

在相关的微电影中，这些家具设计简直成了艺术品，从草稿到模型再到成品，短片展示了家具的前世今生，光影的表现方法也为产品设计提供了替代的启发。

在吕永中的世界里，“一个家提供了和你非常舒适的环境，非常好的录用，并且有特别美丽的状态。 我明白这为你提供了身心愉悦的能量。 ”。 重新定义了新中式，再次展示了产品设计的魅力，电影+设计更加真实直观地展示了家具这一日常事物的美。

关于设计师，吕永中定义为“设计是性格的影子，修炼是设计的老师”。

孙云:从舞台设计到酒吧老板、建筑设计师

孙云不是完全意义上的建筑设计师，他的人生令人羡慕。

舞台出身于设计，曾经是杭州有名的“卡萨布兰卡”酒吧的老板，说起半路出家的建筑设计师，他的跨界非常成功。

杭州人应该对卡萨布兰卡的酒吧有很深的印象。 这只有60平方米的狭小空之间几乎每天都是客满的。 这家酒吧几乎可以代表90年代杭州的夜生活。 小酒吧之所以这么受欢迎，是因为酒吧的整体设计非常好。 因为独特的设计，酒吧的设计师也是因为酒吧老板孙云被邀请去设计的。

光盘的办公区域

阿里巴巴大楼内部空之间的设计和光盘总部1万平方米以上的设计是孙云设计生涯中最具象征性的两个。 孙云是这样理解设计的。 “其实最好的设计，看不到设计的痕迹，但你进来的时候能感受到和放松的不同。” 所以，排除了太多冗长的添加，在孙云的设计中，所有的配置似乎都理所当然地存在着。

孙云的简介是内建筑设计事务所的合伙人、设计总监、对话框hyssop服饰企业品牌创始人。 看看这两个不同行业的企业就知道孙云不是“安分”的人，但是关于“内建筑”，孙云说:“我一直在里面有梦想，就是把越来越多的室内设计和建筑融合在一起。 我的企业名叫“内建筑”，严格来说是做建筑的。 因为我们喜欢空之间的思考，所以我们把事务所的名字也叫做内建筑，由室内设计师独立完成，尝试一点项目，从建筑到室内，“内建筑”不是建筑事务所，所以很多行业确实有问题，所以， 。

在孙云的个人服装企业品牌hyssop店面设计中，可以感受到孙云的建筑、空之间独特的感觉体验。 由于这个企业品牌的服装以黑衣为主，所以整个室内的外观带来了沉稳整洁的气质，可能很少听到“用建筑设计的方法来做衣服”的大胆理念，所以服装店内的重工业感、建筑厚度都飘了出来。

孙云的脑海中存在着多维度的东西。 二维、三维、四维。 更令人惊讶的是，这些多维度的思想交织在一起，可以在各行各业中得到灵感。 创造性对这个“不安分”的设计师来说，应该会持续下去。

宋涛:站在设计和艺术的后面

宋涛不拘泥于作为设计师的自己，带着复古圆框眼镜的中年男性怎么看都是认真保守的状态，但他的脑海里有很多领域可以快速发展的尖端思想。

宋涛擅长中式家具的设计，但提倡在中式设计中加入现代风格的元素。 宋涛的作品中，关于中国古老的机巧元素，例如这个“七巧卓”，灵感来源于中青家喻户晓的“七巧板”游戏，但在材料打磨中加入了烧漆的元素，表面嵌入了水晶，油漆与水晶的组合令人感受现代

七巧卓宋涛是设计师，也是设计和艺术的幕后主使。 宋涛对设计的热情促使他想更快地发展这个领域让中青更广阔。 创立“自制公司o-gallery”，将众多国际知名设计企业品牌引进中国，设计真正走出艺术，开始进入中青视野。 宋涛对设计的宣传开始将原创设计纳入客户的生活中，许多来自中国本土的原创设计将东方审美带到了中青，阳春白雪式的设计和艺术更容易被宋涛接受。 站在设计和艺术的背后，宋涛的“不安分”推动了领域的进步。

“设计师”是一个感兴趣的职业，在普通人眼里，设计师是搞艺术的，高不可攀。 在设计师自己眼里，他们是工匠、创造者。 但是，设计师有时也会“不务正业”。 设计圈的这群“斜杠青年”，玩机车、音乐、艺术、电影……只有吸取不同行业的养分，才能最终玩设计。

青岛新闻网站台特别策划:设计圈，请回答

设计圈里有惊喜、遗憾、喜悦、感动，作为普通客户，年的你是否更关注生活质量，更关注设计？ 作为设计师，年纪的你更有创新力，更爱原创吗？ 青岛新闻网主页特别企划《设计圈，请回答》有5个排行榜共同回顾去年的设计回答。